Details on curriculum and course content can be researched in the following holdings.
Upon request, the archive provides materials from the holdings of old files from the Academy of Fine Arts in Munich and the School of Applied Arts. Digitization projects such as the edition of the matriculation books of the Academy facilitate access to the preserved documents.
Current teaching activities are documented by archiving academy publications, leaflets and advertising materials. This is supplemented by photographic records of exhibitions held primarily within the academic setting.
Old holdings (plaster casts, paintings, graphics) as well as additional significant artworks and illustrative materials used for teaching purposes are likewise indexed and collected. This is done in cooperation with teachers and students of the Academy.

Rectors, professors, honorary senators and honorary members of the AdBK, 1808–2016
(as of July 2019)


These lists are based on research by Birgit Jooss and Sabine Brantl and are updated annually. The historical information has been taken from the personnel files in the registry of the AdBK as well as from the main state archive. It encompasses all disciplines and is chronologically organized according to the person’s entry or appointment date.

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Like its predecessor, the “Zeichnungs Schule respective Maler- und Bildhauerakademie” (School for Drawing, Painting and Sculpture) founded in 1770, the Royal Bavarian Academy of Fine Arts was first housed in the Wilhelminum, the former Jesuit college in the Neuhauser Strasse, after its establishment in 1808. Despite early additions, there was a shortage of space early on, which was compensated by other buildings throughout the city. Only in the 1880s did it receive the prestigious building where it is still located.


King Ludwig I had already considered such a construction, but the draft presented in 1826 by Friedrich von Gärtner was thwarted by the latter’s opponent Leo von Klenze. Promising preparations only began after Ferdinand von Miller requested 800,000 guilders from the Bavarian State Parliament for a new building in 1875. The reparations paid by France to the German Reich after the failed war of 1870/71 finally enabled two million guilders to be planned for construction.


Various locations were debated; Gottfried von Neureuther was finally commissioned in 1875 to execute his design close to the Siegestor. A lack of financing for the project, whose costs had grown to over three million guilders, however, interrupted construction in 1880. After 700 Munich citizens voiced their concern in a petition stating that “the arts would move out of Munich and Bavaria to the detriment of the city and the state”, further funds were approved. On July 31, 1886, the finished building was transferred to the academy by Prince Regent Luitpold.


It was an elongated building in neo-renaissance style, with a central pavilion and four corner pavilions on both outer wings. From the honors courtyard on the southern side, a central staircase and two curved ramps led under the distinctive portico. The planned sculptures facing the front were not fully executed and the niches provided for them remained empty. A representation of Pallas Athena towered over the middle section of the building; it was lost to the ravages of war. Medallions with artist portraits and stone plates engraved with the names of famous artists formulated the art-historical canon of the founding age.


In its location between Schwabing and Maxvorstadt, the academy now illuminated both of these quarters of the city and significantly shaped their cultural life. Schwabing acquired its reputation as an artists’ quarter during this age, as well as one where the art of life was celebrated – a standing it retains to this day. The Kunstverein and Glaspalast became central presentation locations for professors and graduates.


In 1912, the north side of the building facing the academy garden was expanded by the addition of an auditorium. It was created to display ten valuable, large-scale Gobelin tapestries that King Max I Joseph had given the academy in 1815, and its dimensions were scaled accordingly. The tapestries had been woven in the 1730s in the manufacture of the French King Louis XV and were based on Raphael’s frescoes in the Vatican’s Stanza della Segnatura. They include the “Parnassus” and the “School of Athens”.


The Gobelins were evacuated during the war and survived, but financial conditions after the war dictated economy. Instead of the originally curved French ceilings in the five pavilions, which had originally given the building an elegant and light character, flat roofs were mounted. The corner pavilions thus lost their distinctive contours. Inside, the former decorative splendor could not be restored; much was also removed during reconstruction, however, especially because post-war modernists thought little of nineteenth-century historicism. Pragmatic spatial planning increased the usable space with mezzanines, but the high and daylight-flooded corridors remained, which create an impressive room experience.


Just a few years after its renovation, the academy building proved to be too small. Plans discussed during the early 1960s for an extension on the academy’s west side did not become specific until 1992, when Coop Himmelb(l)au won an architecture competition. The extension only became reality in 2003 when the foundation stone was laid. In 2005, the building was moved into.


Professor Dr. Walter Grasskamp

The student matriculation books of the Academy of Fine Arts in Munich (AdBK) seamlessly document all art students ever registered at the academy.

In April 2008, the AdBK, the Bavarian State Library and the Central Institute for Art History cooperated to publish the digitized student matriculation books for the period 1809–1920 in the Internet. In 2015, the records from the years 1920–1935 followed. In addition to the digitized records, transcriptions and additional information are being prepared to facilitate the use of these sources.


You will find further information in the publication of Birgit Jooss:


Birgit Jooss, Digitale Edition der Matrikelbücher der Akademie der Bildenden Künste München, Norderstedt, Books on Demand: 2010 (Schriften des Instituts für Dokumentologie und Editorik; 4)

By Books on Demand

1770: Elector Max III Joseph acceded to the petition of his court artists Franz Xaver Feichtmayr, Thomas Christian Winck and Roman Anton Boos and approved a “Zeichnungs Schule respective Maler- und Bildhauerakademie” (School for Drawing, Painting and Sculpture) in the former Cotta Palace on Hinteren Schwabinger Gasse (today: Theatiner Strasse 11).


1778: With the end of the Bavarian line of the Wittelsbach family, the new Elector Karl Theodor relocated his residence from Mannheim to Munich, bringing a retinue of circa 3,000 persons, including his classical court artists.


1783: The academy moved to the former Jesuit College (Wilhelminum) on Neuhauser Strasse.


1788: First exhibition in the new Hofgarten (court garden) gallery. Thirty-one students displayed copies of paintings by old masters.


1806: Johann Peter of longer, Director of the Düsseldorf Academy, submitted a plan for the future of the Munich Academy and took over as its director. Napoleon elevated Bavaria to a kingdom.


1807: On October 12, King Max I Joseph’s name day, philosopher Friedrich Wilhelm Joseph von Schelling held a speech entitled “The Relationship Between the Visual Arts and Nature”. He was appointed as general secretary of the academy and officially held this position until 1823. The Mannheim collection of antique casts, made famous by Goethe and Schiller’s visits, arrived in Munich. With approximately 200 casts, it became an “immediate attribute” of the academy.


1808: On May 13, a comprehensive and detailed constitution for the “Königliche Akademie der Bildenden Künste München” (Royal Academy of Fine Arts in Munich) was adopted. In addition to departments for painting, sculpture and engraving, a department of architecture was also set up. Schelling’s often emphasized (co-)authorship is uncertain.

1809: First records of students in the matriculation books.


1811: In June, Langer and Schelling announced the first “General and Public Art Exhibition” of the “Royal Bavarian Academy of Fine Arts”, which opened on October 12, the king’s name day.


1812: First nomination of honorary members. In addition to members of the court and government, Goethe, the sculptors Canova, Schadow and Thorvaldsen, as well as numerous international historical painters were appointed.


1813: The later historical painter Mary Ellenrieder became the first woman to matriculate in the academy. By 1839, some 50 female students (of circa 2,500 students total) were enrolled, before – as usual at other academies – they were finally categorically excluded. The matriculation conditions for women differed significantly for male students, however; they had to demonstrate outstanding abilities and achievements as well as provide high-level recommendations.


1815: King Max I Joseph allowed the academy to be given ten Gobelin tapestries based on frescoes by Raphael  located in the Vatican. The large-format tapestries were hung in one of the antique rooms.


1825: Peter Cornelius, who was already working on the frescoes in the Glyptothek by order of Crown Prince Ludwig, was appointed head of the academy. As in Düsseldorf and Frankfurt, many former academy-critical “Deutsch-Römer” (German artists and literati who worked in Rome in the late 18th and 19th centuries) now occupied key positions in German art schools. As a supporter of historical painting, to which all other art genres should only contribute, Cornelius spoke out against the independence of genre and landscape painting, and after the retirement of Wilhelm von Kobell, completely eliminated the landscape class in 1826.


1828: New rules for students, for the organization and for personnel were published; the age of entry was raised from 13 to 14; the duration of study was limited to six years.

1835: After refusals by Bertel Thorvaldsen and Christian Daniel Rauch, Ludwig I appointed Ludwig von Schwanthaler to head an independent Munich school of sculpture.

1840: Gottfried Keller moved to Munich for two years to become a painter but was not enrolled. In “Grünen Heinrich” (Green Henry) he described a carnival procession of Munich artists in great detail.


1841: Architect Friedrich von Gärtner became head of the academy. He brought about various changes to the statutes, which among other things required students to take classes in art history. He tried unsuccessfully to reestablish a landscape painting class, which was prominently cultivated in other academies.


1846: Ludwig I decreed a new academy constitution. It for the first time awarded a German art academy the privilege of examining and certifying art teachers.

1852: As the only woman between 1839 and 1920, Elisabeth Ney was allowed to officially matriculate in sculpture.


1854: After studying in Düsseldorf and Antwerp, 22-year-old Wilhelm Busch matriculated in Munich.


1856: With appointment of the 30-year-old Karl von Piloty and the rapid loss of importance of the Dusseldorf academy after the departure of Schadow, Munich’s heyday began as the most attractive training center in Europe for historical painting.


1858: The Glaspalast (glass palace) was the site of the much acclaimed and financially successful “German General and Historical Art Exhibition”. The academy participated in the exhibition to celebrate its 50th anniversary.


1862: Maximilian II approved the abolition of the academy’s original purpose, which was to regularly organize exhibitions.

1866: The appointment of Arthur von Ramberg and later of Wilhelm von Diez (1872), Wilhelm von Lindenschmit d. J. (1875) and Franz von Defregger (1878) strengthened genre painting at the academy, without, however, elevating it to the rank of a class.


1868: The drawing school of the Association for the Education of the Trades (now Bavarian Artisans’ Association) was renamed the “Royal Art School of Applied Arts in Munich”. With this, the academy could finally rid itself of the role Maximilian II had assigned it in 1848 – providing an education in the applied arts – while still seeing itself at the top of the aesthetic hierarchy due to its orientation to the liberal arts. Later, plans to merge the two academies were often discussed but consistently rejected by the Academy of Fine Arts in Munich, even though it often lured away teachers and professors from the School of Applied Arts. Simultaneously, the new “Royal Polytechnic School” (today, the Technical University Munich), which took over the training of art teachers as well as architects, was established.


1869: Since mid-century, the academy had increasingly drawn more foreign students and became a model for academy start-ups in some of those students’ countries of origin, such as in Sofia. The Munich Academy was the undisputed artistic metropolis in a central European semi-circle ranging from Scandinavia and the Baltic countries to Russia, the Balkans and Greece and Italy. North American students – who had long preferred Dusseldorf – also began coming here. Between 1809 and 1920, with circa 400 matriculated students, they formed the highest proportion of foreign students, along with those from Poland and Hungary. In Polling, a small colony of American painters grew.


1872: Foundation of a separate department for women at the School of Applied Arts, which began training female art teachers.


1875: Ferdinand von Miller requested 800,000 guilders from the Bavarian state parliament for a new building. The reparations paid by France to the German Reich after the lost war of 1870/71 finally enabled two million guilders to be planned for construction.
Various locations were debated; Gottfried von Neureuther was finally commissioned to execute his design close to the Siegestor.


1877: Beginning of construction.


1880: Construction was discontinued for financial reasons.


1881: Defregger, Lindenschmit, Wagner and Müller moved their classes to completed rooms of the new building. During a fire at the spectacular artists’ festival “Trip Around the World”, nine students died because they could not take off their Eskimo costumes in time.


1882: Founding of an association of women artists that operated a "Ladies’ Academy" beginning in 1884. It required no entrance exam but required an annual tuition of 400 Marks (Academy: seven Marks). It offered women in Bavaria the first opportunity to systematically study art with a curriculum oriented to the academy’s. At the turn of the century, it maintained studios on Barer Strasse; in the summer, a landscape class was held in Seebruck at Lake Chiemsee.


1884: After a resolution of Munich citizens demanded completion of the new building, the necessary money was approved in April. The new academy building was able to be used by all departments by October.


1886: The new building was officially presented by Prince Regent Luitpold during the centenary celebration for Ludwig I. The facade to the street front remained unfinished. Instead of the expected 400 students, 552 were enrolled. The relocation changed the character of the artists’ quarter, which had been previously located outside of the Karlstor. Now, the academy extended this quarter into the northern Maxvorstadt and above all, into Schwabing. The early death of 59-year-old Piloty marked the end of the heyday of historical painting in Munich. Former academy student Simon Hollósy founded a private school, as did Heinrich Knirr shortly thereafter in 1888. Friedrich Fehr and Anton Ažbe followed in 1891; Paul Schultze-Naumburg in 1892; Kandinsky in 1901; Hans Hofmann in 1915 and many others.


1887: After the departure of Moriz Carrières, who had taught art history from 1854 on, this subject was only taught on a part-time basis until 1963.

1892: The “Munich Secession” broke away from the “Munich Artists’ Association”. One of its co-founders was the young professor Paul Höcker (appointed 1891). Under Director Ludwig von Löfftz, members were appointed to the Secession in a purposeful manner. The academy thus reoriented itself a few years after Piloty’s death and experienced a second heyday in the “Prince Regent Age” (1886–1912). With students such as Josef Albers, Giorgio De Chirico, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Alfred Kubin, Franz Marc, Otto Mueller, Bruno Paul, Hans Purrmann, Christian Schad, Edwin Scharff, Max Slevogt, Lesser Ury or Albert Weisgerber – Emil Nolde’s application was rejected in 1898 – the academy now became a magnet for the generation that would begin to decisively influence modern art.


1895: After appointing Heinrich von Zügel to teach the newly established class in animal painting in the academy garden, a separate atelier was constructed of glass and iron that allowed animals to be painted under natural lighting conditions.

1898: Höcker had to leave the academy after a scandal developed due to his homosexuality.

1901: Thomas Mann's novella Gladius Dei, in which the academy “spread its white arms between Türkenstrasse and the Siegestor” was one example of the growing awareness of a crisis. In the same year, Hans Rosenhagen’s essay offered albeit premature, but in the end even more prophetic material for further discussion concerning Munich’s downfall as a center of art.


1907: With Hugo von Habermann (appointed 1905), Adolf von Hildebrand (1906) and Angelo Jank, Art Nouveau, modern neo-classicism and a moderate late Impressionism rounded out the academy’s offerings. These, however, marked the artistic limits that the academy would not move beyond in the following decades.


1911: Polish painter Zofia Stryjeńska matriculated under the name of her brother, Tadeusz Grzymała-Lubanski and studied in Hackl’s class, wearing men’s clothing. The academy was given a new constitution.


1912: The academy was given the gala and reception room that had been hoped for during the centenary festivities. It also received a spacious auditorium based on designs by Friedrich von Thiersch, whose dimensions were oriented to the “Raphael Frescoes”.


1913: Richard Riemerschmid was appointed director of the School of Applied Arts. During the next decade, he promoted his project of a unified arts school – an association that would include both the so-called fine arts and the applied arts. The academy resisted this with all of its means.


1914: Founding of the "New Secession", which included the later professors Bernhard Bleeker and Karl Caspar. The First World War began on August 1. Military authorities seized the academy rooms; the following year, flagpoles were put up in front of it.


1919: Proclamation of the “Räterepublik” (Soviet Republic) on April 7. Due to a power of attorney of Gustav Landauer, the "People's Representative of Public Enlightenment", the academy was closed in April. The students formed a committee and created a list of professors to be newly appointed. Teaching operations were canceled and the professors suspended. After suppression of the Soviet Republic, however, they were returned to their positions.


1920: For the first time since 1839, women could matriculate in the normal manner. Of the total 442 students matriculated in the winter semester, 70 were new; of these, 17 were women.


1922: Instead of Max Slevogt, Karl Caspar was appointed to succeed Heinrich von Zügel against the will of director Carl von Marr and some factions of the college. Caspar’s opponents found the moderate Expressionist to be too modern.


1924: The ministerial demand to work more closely with the School of Applied Arts finally ended up with government commissioner German Bestelmeyer taking over supervision of the school. Director Riemerschmid refused to accept this measure and had to vacate his post.


1933: Hitler seized power on January 30. Most academy professors signed the protest of the Richard- Wagner-City Munich, in which Thomas Mann was defamed. In accordance with the “Law for the Restoration of the Professional Civil Service”, professors had to provide proof of “Aryan” descent. Under the leadership of Josef Wackerle, the first “Day of German Art” pageant was held to celebrate the laying of the foundation stone for the “House of German Art” (later: Haus der Kunst) in March. At the resolution of the college, Hitler was awarded the new “Gold Medal for Services to the Arts”, presented on the day before the pageant. The academy constitution was to be supplemented by introduction of the “Führer” principle. New provisions on enrollment and study were adopted.


1934: Since the previous year, Adolf Ziegler had been under contract to teach painting technique. At the request of Hitler and against the will of the college, he was appointed as professor.

1935: Adoption of the “Nuremberg Laws”, which required citizens to register based on their “racial category”. 66 female students were matriculated; the number of “non-Aryan” student amounted to one to two per year until 1938. Bestelmeyer and Ziegler were appointed “Reich culture senators”; they were joined a year later by Wackerle.


1937: Goebbels authorized Ziegler to seize “decadent art from 1910” on from the museum inventory. Hitler appointed sculptor Josef Thorak in April as professor with the additional words, “I simultaneously assure you my personal protection”. The academy staff withdrew its request to designate Hans Gött as an honorary member after learning that his images had been removed from a preview of the “Major German Art Exhibition” at Hitler’s command. The propagandistic “Day of German Art” pageant – under the motto “2000 Years of German Culture” – was organized by later professors Hermann Kaspar and Richard Knecht. Under threat of an “inexorable cleansing” of modern artists, Hitler opened the first “Great German Art Exhibition” in the “House of German Art”. Among others, academy artists Bleeker, Gulbransson, Hahn, Jank, Thorak, Wackerle, Ziegler and Zügel were represented. Constantin Gerhardinger, Hermann Kaspar, Richard Knecht, Georg Müller, Anton (Toni) Roth and Franz Xaver Stahl, who also participated, joined the academy in following years. The “Degenerate Art” exhibition organized by Ziegler was hung in the Munich Hofgarten arcades. It included some paintings of the still acting professor Karl Caspar, who learned of his early retirement in this manner. The State School of Applied Arts also became an academy.


1938: At the Academy of Applied Arts, Walther Teutsch was dismissed because of his intermarriage to a Jewish woman. One year later, Carl Sattler was dismissed for the same reason, as well as was “half-Jew” Fritz Helmuth Ehmcke. At the intercession of Bestelmeyer, 68-year-old Julius Diez, also married to a Jewish woman, was released from his professorship at the Academy of Fine Arts in 1937 – ostensibly not due to his marriage but because he had reached retirement age. Hermann Kaspar, chief designer of the propagandistic “Day of German Art” pageantry between 1937 and 1939, was appointed to replace Diez. A favorite of Albert Speer, Kaspar was also given the job of interior decorator of the New Reich Chancellery. He also took over Karl Caspar’s remaining students.

1942: Bestelmeyer died, receiving a pompous state funeral. Bernhard Bleeker temporarily took over as academy director.


1943: Ziegler was arrested and interned for about six weeks in the Dachau concentration camp for “detrimental behavior to the country”. He was removed from his service as a professor and president of the Imperial Chamber of Fine Arts. In 1944, he was retired at Hitler’s personal instructions, retaining his retirement pay until the war ended.


1944: The academy was destroyed during an air raid in July. It burned to the ground except for the perimeter walls and vaulted ceilings on the ground floor. This annihilated the archive, the extensive costume collection and large parts of the plaster cast collection. In October, all art schools were officially closed.


1945: In October, all former members of the Nazi Party and Nazi artists were dismissed by the military government. Adolf Schinnerer took over the interim management. Bleeker, Knecht, Stahl and Thorak were dismissed from the academy. Hermann Kaspar’s dismissal, however, was withdrawn slightly later. Later as well, Kaspar constantly survived flare-ups about his role as a prominent decorator for the Nazi regime. He remained at the academy as a politically and socially influential professor until 1972.


1946: Architect Carl Sattler, head of the School of Applied Arts until 1933 and let go in 1939, was appointed president of the academy. On July 25, the “Munich College of Fine Arts” reopened; classes began four days later. On August 7, the joint opening ceremony of Munich’s three art academies (fine arts; applied arts; music) was held at the theatre. In September, the Academy of Fine Arts was finally consolidated with the Academy of Applied Arts to now operate as the “University of Fine Arts in Munich”. Else Brauneis, who had taught painting, perspective and descriptive geometry at the School of Applied Arts from 1923 on, was appointed the first female professor at the Academy of Fine Arts in Munich. Another woman would not be appointed until 1992. The appointment of Xaver Fuhr was enforced by the ministry and the American military government against the will of the academy. Foundation of the “New Group”, which included later professors Adolf Hartmann and Ernst Geitlinger as well as the incumbents Caspar, Hess, Shinnerer and Stadler.

1949: On July 15, the academy’s address became “Hochschule der Bildenden Künste, München 13, Akademiestrasse 2.” All its satellite departments were again housed in the building at the Siegestor, which would long remain unfinished.

1951: Ernst Geitlinger, a student of Karl Caspar, was the first abstract artist appointed at the academy.


1954: Students from all art academies in Germany exhibited their works at the academy. Horst Eckert was a student in Geitlinger’s class. From 1960 on, under the professional name “Janosch”, he continued in the footsteps of important book illustrators from the ranks of the academy, following Wilhelm Busch, Walter Trier and later, Quint Buchholz, who studied with Gerd Winner in the 1980s.


1955: Acting professors Xaver Fuhr and Toni Stadler exhibited works at the first Kassel documenta, a review of 20th century art.


1958: Painter Jean Deyrolle and sculptor Emilio Greco were the first foreign artists appointed to teach at the academy during the post-war period. They were followed in 1962 by Danish artist Robert Jacobsen. The planned appointment of documenta official Werner Haftmann as academy secretary did not come about.


1959: For the remainder of President Sep Ruf’s term of office, Hermann Kaspar was elected vice-president, a position he held until 1966.


1965: The exhibition “Young Artists of the Academy, 1945–1965”, which showed works by 400 graduates and students, was held in Haus der Kunst as well as in the Kunstverein. At the opening, art historian Harro Ernst (appointed professor in 1963) held a speech in which he scoffed at Pop Art as an inferior and passing fad.


1967: On June 26, academy students founded the “University Group of Socialist Art Students (HSK)”.


1968: At the first “teach-in” in January 1968, the HSK raised the issue of academy workshops, criticizing that private workshop use by professors prevented the students from using them. In May, the students organized an “Emergency Happening” on the front lawn of the academy. The Student Association (AStA) showed documentation on the “Case of Hermann Kaspar”. The exhibition was based on the eponymous 1966 brochure in which Reinhard Müller-Mehlis had exposed Kaspar’s works during the Nazi regime. Assemblies were held almost every day in the auditorium. On June 26, the students began painting the foyer walls. In December, in the staircase underneath the memorial plaques for the dead of both World Wars, they installed a still-extant “Antihero Memorial Plaque” inscribed with lines by Bert Brecht. Academy professor Günter Fruhtrunk was represented at the documenta IV.


1969: On February 4, the AStA held a parody matriculation ceremony; a day later, the “Day of the Two-Wheeler” was held. In addition to some heavy machines, it primarily involved mopeds and bicycles that raced through the halls to “intimidate the establishment and profane the academy”. The students painted the walls with slogans and crude agitation art. The headline of the February 21 Bild-Zeitung read: “Munich's Academy Transformed into a Pigsty”. On February 22, Minister of Culture Ludwig Huber closed the academy; an administrative court ruling canceled the closure. Nestler resigned due to “interventionism by the Ministry of Education and Cultural Affairs”. In August, a presidential body under the chairmanship of Franz Nagel was appointed for the first time. The academy senate decided that in the future, all courses should be formulated in writing and posted, and that workshops for photography and plastic would be established.


1970: The senate decided that its future sessions would be held publicly within the university community. This was approved, except for issues concerning personnel and examinations. The presidential body under Nagel resigned due to a lack of maneuvering room, but was not released from office until seven months later. Under the title “The ruling aesthetics is the aesthetics of the ruling”, academy students displayed an exhibition in the Munich Kunstverein on the most recent history of the academy, including wall paintings and photographs by Branko Senjor. They also published a comprehensive collection of documents on the political history of the academy. Because of this supplement to the exhibition developed by Pontus Hulten, “Poetry must be made by all! Change the world!” the ministry canceled all funds allocated to the Kunstverein.
The events of these years led to a long period of alienation between the academy and the ministry. Not only the overdue renovation of the house fell casualty to this, but also the extension in the academy garden.


1971: Thomas Zacharias’s class for art teachers included 229 students – nearly one quarter of all students.


1973: The senate agreed on “Principles for the implementation of an academy reform”, which included among other things a division of the academy into three areas of expertise: 1. Painting, graphics, sculpture; 2. Architecture, applied arts; 3. Art education.


1978: After a dissenting opinion gave a professorship for painting to Franz Bernhard Weisshaar, the director of studies who worked in the ministry, the academy president and many senate members resigned.
The class for interior design developed into a degree program with its own diploma examination procedures. The diploma was not considered the equivalent of a university qualification, however.


1981: Eduardo Paolozzi and Robin Page were the first two professors from the UK and North American art scene to come to the academy, which now began orienting itself to international appointments. The architecture class becomes the postgraduate course “Real architecture and the fine arts”.


1982: In October, for the first time, a position was advertised seeking a professor of philosophy and fine arts. Jürgen Klauke took over the newly created, one-year guest professorship.


1983: “175 Years of Academy of Fine Arts” festival and “100 Years of Gottfried von Neureuther Building” with numerous events. The class of newly appointed Daniel Spoerri organized the festival “Astro-Gastronomy, 12-Star Cuisine”. Foundation of the “Association of Friends and Sponsors of the AdBK München e.V.”.


1985: Publication of Thomas Zacharias’s commemorative volume “Tradition and Contradiction. 175 Years of the Art Academy Munich”. Helmut Storm, a founding member of the group SPUR, which emerged from the academy in 1957 and was a precursor of the student movement, was appointed professor.


1987: Founding of the advanced degree program “Visual design and therapy”.


1989: Establishment of the AkademieGalerie in the mezzanine of the “University” metro station now enabled student works to be continually displayed. Beginning of a ring exchange with six European art schools as part of the “Erasmus” program.

1990: Publication of the first volume of a new series launched by Wieland Schmied. Establishment of the “Erwin and Gisela von Steiner Foundation”, which specifically supported student projects.


1991: A rectoral constitution supplanted the presidential college.


1992: Announcement of a competition for the building extension. A total of 178 proposals were submitted. Among the five coequal award-winners whose proposals were recommended, Coop Himmelb(l)au won the competition by 10:2 in a second round of voting. A media workshop was set up. The academy had 654 enrolled students and 37 teachers.

1999: To win supporters for the plan to complete the renovation before the 200-year celebration and get the extension back on the political agenda, the “Foundation for the Art Academy Munich” was launched with the help of H.R.H. Duke Franz of Bavaria and Lothar Späth. The building renovation began, initially with the cleaning and restoration of the facade.

2003: The foundation stone for the new building was laid. A group of researchers was created and tasked with studying the history of the academy and how it trained artists. Group members included art historians from the Ludwig Maximilian University of Munich (LMU), the Central Institute for Art History in Munich (ZI) as well as the academy.

2005: The academy extension was completed. The academy participated in the Federal Garden Show in Munich-Riem with a student exhibition curated by Stephan Huber, Florian Matzner and Hermann Pitz.

2008: Exhibitions on the history of the academy in the Pinakothek der Moderne (Museum of Architecture; New Collection), in Haus der Kunst as well as in the Villa Stuck (Secession) in Munich. Extensive series of events entitled “Föhn, Form, Verstand” in the academy as well as a specially designed, extended annual exhibition. The digital edition of the student matriculation books was published in the Internet.
 In fall, after nearly ten years of renovation and the adjacent construction, the premises in the Akademiestraße were moved into again and thus, the temporary external quarters of the academy finally abandoned.


Welcome to the website of the Archive of the Academy of Fine Arts in Munich
The purpose of the academy archive is to document the history of the Academy of Fine Arts in Munich as well as the School of Applied Arts.
We support academy teachers and students as well as external researchers who wish to explore the curriculum and course details.
Please send your written requests to the adress noted below. You are welcome to make an appointment with us on request.


Dr. Caroline Sternberg (supervisor)
Béla Juttner (student assistant)



Akademie der Bildenden Künste München
Akademiestr. 2
D-80799 München


Room A.02_45 (office hours by appointment)

+49 / 89 / 3852 -2999


Ausstellung FUNDSTÜCKE


mit Werken von Studierenden der Klasse Norman:

Laura Habl, Fynn Hacker, Lilith Elea, Jean Laïs Mundenga, Kae Müller


Zeitraum: 23.04.-27.04.2024

Eröffnung: 23.04, 18 Uhr | Finissage: 27.04., 18 Uhr

Ort: Akademie der Bildenden KÜnste München, Archiv, Altbau, Raum A.ZG2_13

Öffnungszeiten: 24: 14-16 Uhr | 25: 9-13; 14-18 Uhr | 26: 14-18 Uhr | 27: 9-13 Uhr


Endlich online verfügbar ist die Publikation "Künstler*innen an der AdBK - Eine Materialsammlung zum Thema Genderfragen". Wir danken allen, die Ihre Erfahrungen und ihre Erlebnisse geteilt haben. Unser größter Dank gilt der Künstlerin und Alumna Kathrina Rudolph, die das Projekt mit initiiert und bis zum Schluss mit Rat und Tat unterstützt hat.

DIe Publikation enthält vierzehn Berichte ehemaliger Studierender, die Auswertung der 2021/22 durchgeführten Umfrage sowie die aktualisierten Personal- und Studierendenstatistiken der Akademie hinsichtlich der Geschlechterverteilung.

VIel Spaß beim Lesen: "Künstlerinnen an der AdBK - eine Materialsammlung zum Thema Genderfragen"


Die verbesserte Olympia-Edition, 1971: Ausstellungen und Publikation


Anlässlich des 50-jährigen Jubiläums der olympischen Spiele von 1972 wurde ein Konvolut  von Plakaten aus der Sammlung des Archivs der Münchner Kunstakademie genauer unter die Lupe genommen.

Dabei kam eine olympiakritische Plakateedition zu Tage, die 1972 bereits ausgestellt und vielfach besprochen wurde. Aktuell sind einige Blätter aus der 12-teiligen Edition in zwei Ausstellungen zu sehen. Im Katalog der Ausstellung im Museum Fürstenfeldbruck ist ein Text zur Edition enthalten.



Olympia 1972. museum fürstenfeldbruck, Fürstenfeld 6, 82256 Fürstenfeldbruck, 29.07-23.10.2022, weitere Informationen hier.

Visionen und Wirklichkeit, Kunst für die olympischen Spiele 1972, Rathausgalerie Kunsthalle, 30.06.-11.09.2022, weitere Informationen hier.



Caroline Sternberg, Die verbesserte Olympia-Edition. Die Münchner Kunstakademie und der Widerstand gegen Olympia 1972. In: Barbara Kink/ Verena Beaucamp (Hgg.): Olympia 1972. Fürstenfeldbruck 2022, 71-81.

Archivpräsentation "Kontinuitäten und Gegenöffentlichkeit" zur Ausstellung "Fragments, or just Moments" von Tony Crokes im Münchner Kunstverein


Termin: 10.06.-23.10.2022

Ort: Kunstverein München, Galeriestr. 4 (Am Hofgarten), 80539 München


 Für die Archivpräsentation "Kontinuitäten udn Gegenöffentlichkeit" zur Ausstellung "Fragments, oder just Moments" von Tony Crokes werden im Archivraum des Münchner Kunstvereins Dokumente aus den 1960er Jahren präsentiert, die sich mit Hermann Kaspar beschäftigen. Hermann Kaspar lehrte von 1938 bis 1972 [mit kurzer Unterbrechung] Malerei an der Akademie. Seine Tätigkeit insbesondere seine Auftragswerke im Nationalsozialismus und in der Nachkriegszeit waren in den 1960er Jahren viel diskutiert.


Weitere Informationen zur Ausstellung

Charles Crodel. 70 Jahre Akademie der Bildenden Künste München


mit Vortrag von Dr. Caroline Sternberg zum Thema „Reibungspunkte damals und heute – die Akademie in den 1950er und 1960er Jahren und heute“


Datum & Urzeit: So | 28.11.2021 | 11:00 Uhr

Ort: Biedersteiner Wohnheim | Biedersteinerstr. 28


70 Jahre sind vergangen, seit Charles Crodel 1951 als Professor an die Akademie der Bildenden Künste berufen wurde. Charles Crodel hatte 1914 bei Richard Riemerschmidt an der Münchner Kunstgewerbeschule studiert und ab 1927 an der Burg Giebichenstein Malerei und Graphik unterrichtet. Für den Speisesaal des Biedersteiner Wohnheims für Studierende schuf Crodel 1955 eine heute noch existierende Keramikwand. In diesen Raum sind am 28. November 2022 ehemalige Studierende, Verwandte und Freunde geladen, um im Rahmen von Vorträgen, Gesprächen und auch einer kleinen Ausstellung an Charles Crodel als Mensch und Künstler zu erinnern. Dazu erscheint außerdem eine Publikation erschienen mit dem Titel „Was Picasso und Crodel verbindet“.



Ausstellung „rewriting: archives“


Termin: 2.2.-18.2.2022

Ort: Platform, Kistlerhofstraße 70, 81379 München


Die Ausstellung re:working archives zeigt im Kontrast zum verstaubten Bild des statischen Archives junge Künstler*innen, die mit Archiven arbeiten, sie umarbeiten, nachbearbeiten und überarbeiten. Teilnehmende Künstler*innen sind Dominik Bais, Cana Bilir-Meier, Jonah Gebka, Philipp Gufler, Hyesun Jung. Das Archiv AdBK unterstützt mit verschiedenen Objekten die Performance von Dominik Bais.


Weitere Infos:

Jahresausstellung der Akademie der Bildenden Künste München, Klasse Nicolai mit Arbeiten von Anna Pasco 2015, © Veronica Galli

Blogslam zum Tag der Archive


Termin: 05.03.2022 – 21.03.2022

Ort: virtuell Blog "Münchner Archive"


Das Archiv der Münchner Kunstakademie formt den neuen Sammlungsbereich „OpenSource Archive“: Was verbirgt sich dahinter? Inwieweit gestalten Künstler*innen die Sammlung des Archivs mit? Was hat das mit Open Source Software, kollektivem Gedächtnis und Sammlungen im Wandel zu tun? Diese und weitere Fragen beantwortet Dr. Caroline Sternberg, Leiterin des Archivs der Akademie der Bildenden Künste München in ihrem Blogbeitrag Das "OpenSource Archive" des Archivs der Münchner Kunstakademie. Das Archiv der Münchner Kunstakademie beteiligt sich hiermit am 11. bundesweiten Tag der Archive im März 2022, der unter dem Motto „Fakten, Geschichten, Kurioses“ steht.


Der Beitrag ist Teil des bayernweiten BlogSlam, der von der Staatlichen Archivverwaltung Bayerns organisiert wird, am 5. März 2022 beginnt und gleichzeitig Auftakt des Blogs „Archive in Bayern“ ist. Bis zum 21. März werden sukzessive Blogbeiträge veröffentlicht.


Link zum Blogbeitrag:

Link zum Blog:

Moving Monuments – Vergangenheit und Gegenwart | Gipsabgüsse in der Akademie und in der Performance von Dominik Bais


Vorführung der aufgezeichneten Performance von Dominik Bais sowie Impulsvorträge und Artist Talk mit Dominik Bais, Dr. Caroline Sternberg (AdBK München) und Dr. Andrea Schmoelder-Veit (MfA München)


Termin: 05.10.2021, 18.30


Die Veranstaltung blickt aus verschiedenen Perspektiven auf die seit über 200 Jahren in der Akademie befindlichen Statuen. In der performativen Diplomarbeit von Dominik Bais lassen Tänzerinnen durch Spiegelung, Wiederholung oder Perspektivwechsel Möglichkeiten eines Ausbruchs aus gängigen Perspektiven auf die Geschichte und ihre Monumente sichtbar werden. Dr. Andrea Schmoelder-Veit spricht über die Bedeutung der Panzerstatuen in der Antike als öffentliche Denkmäler. Horst Ziegler gibt wiederum Einblicke in den Transport der überlebensgroßen Statuen in den Kolosssaal. Dr. Caroline Sternberg spricht über die Geschichte der Abgüsse in der akademischen Künstlerausbildung. Es entsteht ein Geflecht verschiedenster Bedeutungsebenen, das die sich verändernde Bedeutung und Relevanz der Stücke in den Blick nimmt.

Gesprächsführung: "Frau ist so frei....." - an der Oberfläche zu kratzen und visuelle Gewohnheiten zu hinterfragen


Termin: 15.7.2021, 18 Uhr

Ort: museum fürstenfeldbruck, Fürstenfeld 6, 82256 Fürstenfeldbruck

Weitere Info hier.


Was sehen wir, wenn wir Bilder und Kunstwerke betrachten, die vor 100 Jahren entstanden sind? Welchen Sehgewohnheiten folgen wir? Es gibt visuelle Normierungen der Wahrnehmung, die wir kulturell geprägt bis heute in uns tragen. Kirsten Kleie und Caroline Sternberg hinterfragen ihre eigene Betrachtungsweise und kommen mit den Besucher*innen ins Gespräch. Können wir mit unseren Augen "lauschen", was die Arbeiten der Künstlerinnen noch erzählen? Von patriarchalen Herrschaftsstrukturen über die Rebellion bis zur Anpassungsleistung? "Frau darf..." - es braucht keine Erlaubnis mehr, wie vor 100 Jahren. "Frau ist so frei....." - Was muss in uns in Bewegung kommen, um die unterschiedlichen Perspektiven gleichwertig zu sehen?


Diese Fragen werden Kirsten Kleie und Dr. Caroline Sternberg beim Besuch der Ausstellung "Frau darf ... 100 Jahre Künstlerinnen an der Akademie" im Gespräch nachspüren.


Kirsten Kleie ist freie Künstlerin und seit 2019 Lehrbeauftragte der Akademie der Bildenden Künste München,


Dr. Caroline Sternberg ist Mitkuratorin der Ausstellung „Frau darf … 100 Jahre Künstlerinnen an der Akademie“ und leitet das Archiv der Akademie der Bildenden Künste München







Sammlung im Wandel – Das „OpenSource Archive“ im Archiv der AdBK München


Termin: 10.5.2021 um 14 Uhr

Die Veranstaltung wird virtuell durchgeführt.
Zugangsdaten für die Videokonferenz erhalten Sie auf Anfrage per E-Mail an This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. oder direkt This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

Caroline Sternberg wird in ihrem Vortrag den neuen Sammlungsbereich des Archivs der Münchner Kunstakademie vorstellen. Für die direkte Weiterverarbeitung von Kunstobjekten wurde 2018 eine eigene Sammlung „OpenSource Archive“ eingerichtet, die es Kunstschaffenden erlaubt, in künstlerische Werke einzugreifen und diese weiterzuentwickeln. Die entstehenden künstlerischen Verarbeitungen werden dabei als Teil der im Prozess befindlichen Sammlung dokumentiert. Das digitale Prinzip „Open Source“ wird hier im analogen Zusammenhang angewendet. Wie kam es dazu und wohin soll das führen? Gerade an einem so geschichtsträchtigen Ort wie der Münchner Kunstakademie geht es oft um die die Betrachtung von institutionellen Strukturen. Das "OpenSource Archive" öffnet einen Raum für die Weiterentwicklung des Bestehenden. Gerade Eingriffe in bestehende Kunstwerke haben eine lange Tradition und führen Angriffe auf etablierte Normen meist drastisch und radikal vor Augen. Im OpenSource Archive sollen die Prozesse des Verarbeitens, der Umkodierung oder auch der Neuschöpfung frei von Barrieren erfolgen können.


Weitere Info:

Ausstellung "Frau darf... 100 Jahre Künstlerinnen an der Akademie"


Ort: museum fürstenfeldbruck, Fürstenfeld 6, 82256 Fürstenfeldbruck

Termin: Ab 9.3.2021 wieder geöffnet und bis 26. September 2021 verlängert


Im Herbst 2020 jährt es sich zum hundertsten Mal, dass Frauen an der Münchner Akademie der Bildenden Künste zum Studium zugelassen wurden. Widerstrebend musste die Akademieleitung dem hartnäckigen Drängen der Künstlerinnen nachgeben. Dies war Ergebnis der Revolution von 1918 und der Weimarer Verfassung, die den Frauen die lang erkämpfte formale Gleichberechtigung brachte.


Wie die meisten Lebensbereiche war auch die Kunst bis weit ins 20. Jahrhundert überwiegend eine Männerdomäne. Die Ausstellung thematisiert die Ausbildungsmöglichkeiten der „Malweiber“, die frühe Frauenbewegung im München, das Ringen um die Zulassung an die Akademie, die Studienbedingungen der ersten Künstlerinnen und macht sichtbar, wie hart umkämpft der Kunstmarkt in den 1920er Jahren war.

Maskenzeichen von Künstlerfesten aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts als Neuzuwachs im Archiv AdBK


Wir freuen uns über die großzügige Schenkung von 12 Maskenzeichen von Künstlerfesten des 20. Jahrhunderts an das Archiv der Akademie. Sechs davon stammen von den legendären Schwabylonfesten der Akademie in den 1950er Jahren und dokumentieren ein wichtiges Kapitel der Akademiegeschichte.


Informationen zu den nun in der Sammlung befindlichen Maskenzeichen finden Sie auch bei

Andreas Tacke, Schwabylon-Maskenzeichen der 1950er Jahre - Zur materiellen Kultur von Künstlerfesten am Beispiel Münchens. In: Andreas Tacke, Birgit Ulrike Münch, Markwart Herzog, Sylvia Heudecker (Hgg.): Künstlerfeste. In Zünften, Akademien, Vereinen und informellen Kreisen (= Kunsthistorisches Forum Irsee, Bd. 6: Hrsg. von Markwart Herzog, Sylvia Heudecker). Petersberg 2019, 203-218.

Zu Gast im Deutschen Museum mit der Ausstellung "Protest 1968/69 - Kommunikation der Studentenrevolte an der AdBK München"


Veranstaltung: Tag der Archive in München am 7.3.2020

Ort: Bibliothesgebäude des Deutschen Museums, Museumsinsel 1

Zeit: 10.00 - 17.00 Uhr (Magazinführungen Archiv Dt. Museum 10.00, 12.00, 14.00, 16.00)


Für den „Tag der Archive“ im Jahr 2020 stellt das Archiv der Münchner Kunstakademie das breite Spektrum der Kommunikation während der Studentenrevolte 1968/69 zwischen Studierenden und Akademieleitung bzw. der Öffentlichkeit vor. Plakate, Flugblätter, Fotografien, Korrespondenz sowie zeitgenössisches Filmmaterial zeigen die Ausdrucksmittel des Protests.

Weitere Informationen zum Tag der Archive 2020 unter

Filmvorführung „Sie ist der andere Blick“ (2018) und Gespräch mit der Filmemacherin Christiana Perschon (geführt von Kirsten Kleie und Caroline Sternberg)


Zeit: 21.11.2019 um 18.00

Ort: Erweiterungsbau der Akademie der Bildenden Künste München, Akademiestr. 4, 80799 München, Auditorium, E.EG.28


DCP und BluRayDisc OF oder OmeU, Dolby 5.1,, 16:9, 90 Min, AT-2018
Drehformat: Digital, 16mm, Super8 Film
Regie, Konzept, Kamera, Schnitt, Produktion: Christiana Perschon | Zweite Kamera: Patrick Wally | Ton: Paul Porenta, Stefan Voglsinger | Filmlabor: Filmkoop Wien, Stefanie Weberhofer | Film Scan: Österreichisches Filmmuseum, Stefanie Zingl | Farbe: Matthias Tomasi | Sounddesign: Karim Weth | Tonmischung: Alexander Koller | Kollaboration mit Renate Bertlmann, Linda Christanell, Lore Heuermann, Karin Mack, Margot Pilz und Iris Dostal. Gefördert von BKA Innovative Film Austria, Wien Kultur, Land Niederösterreich Kultur, Theodor Körner Preis 2018



Seminar von Dr. Barbara Kink (Museum Fürstenfeldbruck) und Dr. Caroline Sternberg (AdBK München)


Begrenzte Teilnehmerzahl: 15 (Kunstpädagogik Modul D.05.09 und Freie Klassen)

Ort: LMU, Hauptgebäude, Raum E 341, Geschwister-Scholl-Platz 1, 80539 München

Zeit: Donnerstag 10-12 Uhr (14tägig), Beginn 24.10.2019; ein Tag Blockseminar im Museum Fürstenfeldbruck (wird im Seminar vereinbart)

Kontakt/ Anmeldung: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. oder noch besser über das Studierendenportal

Akademie und Revolution - München 1918/19 und 1968/69

Eine Veranstaltungstrias 100 Jahre nach der ersten Räterepublik und 50 Jahre nach »68«  


Ort: Akademie der Bildenden Künste München, Historische Aula, Akademiestr. 2, 80799 München

Zeit: 16./17./18.1.2019, 19 bis 21 Uhr

Aktuelle Informationen zum Programm finden Sie unter


Mittwoch, 16. Januar, 19.00-21.00 Uhr
»Träume und Wirklichkeiten in der ersten Räterepublik« 

Begrüßung durch den Vizepräsidenten der AdBK, Johannes Kirschenmann

Thomas Anz: Revolution als Gesamtkunstwerk – Expressionistische Literatur und Kunst 1918/19 

Justin Hoffmann: Revolution der Kunst, Revolution der Kunstakademie 

Moderation: Walter Grasskamp


Donnerstag, 17. Januar, 19.00-21.00 Uhr
»Studentenrevolte und Kunstakademie«

Caroline Sternberg: Die Malaktionen an der Akademie 1968/69 – zwischen politischer Aktion und erweitertem Kunstbegriff 

Laura Nicolaiciuc: Kunstgeschichte 1958 bis 1968 – Das Memorandum Hans Sedlmayrs und die kunsthistorische Lehre Harro Ernsts an der AdBK 

Gerhard Fürmetz: Kunstakademie und Politik – Die Revolte von 1968/69 im Blick von Staatsregierung, Landtag und Polizei. 

Moderation: Birgit Jooss


Freitag, 18. Januar, 19.00–21.00 Uhr
»Revolte im Kontext«

Detlef Siegfried: Rausch und Rationalität – Ästhetiken der Gegenkultur um 1968 

Rudolf Herz im Gespräch mit Birgit Daiber, Hanno Rink und Hanns Zischler zum Thema „Revolte - Mythos - Erfahrung“ 

Moderation: Johannes Kirschenmann

!!! Ab 21 Uhr: Konzert der Band Amon Düül II !!!

Begründung der Sammlung "OpenSource Archive" mit Werken von Dominik Bais


Ausstellung: FR 19.10 - SO 21.10.18

Öffnungszeiten: FR ab 20:00 Uhr | SA/SO: 14:00 - 22:00 Uhr 

Ort: Altbau der Akademie, Westflügel, Zwischengeschoss, Raum A.ZG2_13


Dominik Bais (Klasse Wähner und Rosefeldt) präsentiert im Archiv eine Auswahl seiner Werke aus der Studienzeit. Die Objekte begründen einen neuen Sammlungsbereich des Akademiearchivs: die Sammlung „OpenSource Archive“. Dritten wird das Editieren, Remixen und Sampeln der in der Sammlung „OpenSource Archive“ befindlichen Arbeiten gestattet. Alle Interessierten sind herzlich eingeladen!


Ort: INTER_GESCHOSS / A.ZG.2_13 (Archivraum, Westflügel zwischen 1. und 2. Stockwerk)
Zeit: SA 14.07. + SO 15.07 + SA 21.07 / jeweils 14-19 Uhr


Ausgestellt werden Interviews, die die Akademie aus verschiedenen Perspektiven beleuchten. Im Zentrum stehen die Begriffe wie Interkultur, Interesse, intern, Interaktion, interdisziplinär, international.


Revolte 1968/69 an der Akademie – Gespräch mit Alfred Lachauer und Wieland Sternagel

Raum: A.EG.01, (alt. Sitzungssaal) Akademiestr. 2
Zeit: Mittwoch, 4.7.2018, 10-12 Uhr

Am Ende des Seminars »Seid realistisch verlangt das Unmögliche« – Die Studentenrevolte 1968/69 an der Akademie bringen Alfred Lachauer und Wieland Sternagel den Spirit der Revolte von damals wieder in die Akademie. Als aktive Teilnehmer der damaligen Proteste und Aktionen an der Akademie sprechen sie über Forderungen und Aktivitäten von damals und welche Bedeutung dies für sie selbst, für die Gesellschaft und für die Akademie heute noch hat.


Bild: Schlagzeile der Bild-Zeitung vom 21.2.1969

»Seid realistisch verlangt das Unmögliche« – Die Studentenrevolte 1968/69 an der Akademie im Verhältnis zwischen Kunst und Politik

Seminar Prof. Dr. Kirschenmann/ Dr. Sternberg


Für Studierende der Freien Kunst und Kunstpädagogik (hier Modul B.04.09)

Mittwochs, 10-12 Uhr, ZG.04; Beginn: 11.4. 2018


Die Protestbewegungen der 1960er Jahre brachten eine Vielzahl neuer Ausdrucksformen und alternativer Symbole hervor, die über die damaligen Bildmedien eine immense Verbreitung fanden.

Ausgehend von den Ereignissen der Studentenrevolte an der Akademie 1968/69 werden beispielhaft Formen des Protests, wie Graffiti, Flugblatt oder Happening, und ihre Verbreitung durch die Medien recherchiert und kontextualisiert. Der erste Teil des

Seminars widmet sich einer Spurensuche, die die Seminarteilnehmer neben dem Akademiearchiv auch in andere Münchner Archive und Sammlungen führt. In einem zweiten Teil werden eigene künstlerische Positionen zur Studentenrevolte und ihrer heutigen Relevanz entwickelt. Hier sind auch Videointerviews mit Teilnehmern und Zeitzeugen der Revolte denkbar.


Rechercheergebnisse und künstlerische Arbeiten werden zunächst in die Vortragsabende zum Thema „Akademie und Revolution“ im Januar 2019 mit eingebracht und dann im Rahmen eines Ausstellungsprojekts im Europahaus in Pilsen (CZ) präsentiert.

Zu Gast im Deutschen Museum mit der Ausstellung Das "verschwundene Museum" der Akademie - eine Spurensuche

Ort: Bibliothesgebäude des Deutschen Museums, Museumsinsel 1

Zeit: 10.00 - 17.00 Uhr (Magazinführungen Archiv Dt. Museum 10.00, 12.00, 14.00, 16.00)

Kooperation zwischen Akademie und Münchner Kammerspielen im Begleitprogramm des Stücks "1968 - Eine Besetzung der Kammerspiele".

!!! Alle Besucher mit einer Karte für die Hauptaufführung sind eingeladen, das Teach-In im Vorlauf zu besuchen. !!!

9.2. Teach-In, 18.30 Uhr, Vestibül Kammer 1 (1. Stock)


Thomas Zacharias trägt aus seinem unveröffentlichten Manuskript AKADEMIE UND IRRWITZ vor. Von 1966-1995 war Zacharias Professor an der Akademie der Bildenden Künste München und wurde so zu einem der Akteure der 68er Studierendenproteste. In einem Teach-In trifft er auf die dritte Generation der Revolte.

Eine Veranstaltung der Münchner Kammerspiele mit Akzenten aus der Gegenwart der Akademie der Bildenden Künste München.

9.2., 20 Uhr, Kammer 1


(Aufführung 8.2., 9.2., 11.2., 12., 17.2., 18.2., 19.2., 20.2.)

Weitere Infos unter

Interkultur - Das Fremde an der Akademie


(Module Kupäd: B.04.09, B.10.09 und Medienpädagogik/ Medienwerkstatt Credits)


Raum: E.ZG.04, Akademiestraße 4, Termine: 2.11, 16.11., 21.12., 18.1., jeweils 18-21 Uhr


Seminar von Ann-Jasmin Ratzel M. A. und Dr. Caroline Sternberg

Mindestteilnehmerzahl 8, für alle Klassen

Kontakt/ Anmeldung: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.


Die Kategorien des „Eigenen“ und des „Fremden“ werden immer stärker diskutiert und vereinnahmt. Was aber geschieht zwischen diesen beiden Polen? Die Akademie als Ort des Austauschs und des Aufeinandertreffens verschiedener Positionen und Kulturen soll im Seminar genauer ins Visier genommen werden. Die Studierenden untersuchen Interkulturalität an der Akademie der Bildenden Künste heute. Eine zentrale Rolle übernehmen hierbei von den Studierenden geführte Interviews mit Zeitzeugen. Außerdem bietet das Akademiearchiv Möglichkeiten für Recherchen und dokumentarisches Material. Die Ergebnisse des Seminars werden in einer Veranstaltung der Öffentlichkeit präsentiert.


Radiosendung - Ausschnitt aus dem Ton-Konzept von Ben Willikens für die Rede "Freiräume für die Kunst"



Termin: 27.7.2017 um kurz nach 19 Uhr


Aktuell tauchte in einem alten Diktiergerät in den Verwaltungsräumen der Akademie ein Tondokument des ehemaligen Professors und Rektors der Münchner Kunstakademie Ben Willikens auf (Prof. ab 1991, Rektor 1999-2004) auf. Bei einem Spaziergang bereitete Willikens sich hier auf seine Rede vor, die er am 27. Oktober 2003 anlässlich der Amtseinführung von Prof. Ulrich Klieber als Rektor der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle hielt. Es geht ihm hier um Kunstakademien und ihre Entwicklung nach 1945. Mit seinem Plädoyer für die Freiheit der Lehre ist der Text nach wie vor sehr aktuell. Daher freuen wir uns, dass wir ihn mit Erlaubnis von Ben Willikens über das Akademieradio senden dürfen. Der Text der Rede ist auch in gedruckter Form in der Akademiebibliothek zu bekommen.

Vortrag "Postwar - Studium an der Münchner Kunstakademie in der Nachkriegszeit"


im Rahmen der Buchpräsentation und Ausstellungseröffnung "HILDA SANDTNER - ZEICHNERIN ·GLASMALERIN · TEXTILKÜNSTLERIN"


Ort: Gempfinger Pfarrhof, Gempfing

Termin: Freitag, 21. 4. 2017 um 19 Uhr


Impressionen von der aufwändigen Anbringung


Nach langen Vorbereitungen wurde die historische Tür aus dem Archiv, in ihrem zerstörten Zustand konserviert und mit Brandschutzlack lackiert, im UG der Akademie aufgehängt. Sie soll sich nun in die Reihe der in den Gängen der Akademie befindlichen Artefakte einreihen. Ein großes Dankeschön an alle Helfer!


Die Maße der Türflügel sprechen dafür, dass es sich um die Historische Aulatür handelt, die ab 1912 im Einsatz war. Der Eingang der Aula war früher wohl breiter. Das kann man auch heute noch an der Wandverkleidung der Aula erkennen.

Jürgen Claus

München tanzte

Die galaktische Stadt der Kunst 1966-68


Ort: Auditorium der Akademie, Erweiterungsbau, Akademiestr. 4

Termin: Dienstag, 17. 1. 2017 um 19 Uhr


Die Entscheidung, die XX. Olympischen Sommerspiele nach München zu geben, verwandelte die Stadt wie durch einen Taifun in urbanistischer, architektonischer, verkehrspolitischer, künstlerischer Hinsicht. Als aktiver Zeitzeuge wird der Künstler und Autor Jürgen Claus einige Stationen dieser Veränderung und deren Weiterwirken anhand zahlreicher Bild- und Filmdokumente zeigen und zur Diskussion stellen.


Abbildung: Die Ausstellung Sub Art im Juni 1968 im unfertigen U-Bahnhof Giselastraße (Foto: Jürgen Claus)


Die Veranstaltung findet in Zusammenarbeit mit dem Archiv der Akademie der Bildenden Künste statt und wird auch von der Autoren Galerie 1 beworben.

Die Bedeutung des Zeichnens in der Künstlerbildung an der Münchner Kunstakademie und deren Strahlkraft im internationalen Zusammenhang


Vortrag von Johannes Kirschenmann und Caroline Sternberg in englischer Sprache im Rahmen der Tagung "Drawing Education Worldwide". Begleitend zum Vortrag gibt es eine kleine Ausstellung mit Vorlagenwerken und Lehrbüchern aus dem Altbestand der Bibliothek der Akademie.


Ort: Historische Aula der Akademie der Bildenden Künste

Termin: 28.10., ca. 16:45


Hinweis: Von Seiten der Akademie außerdem Abendvortrag von Prof. Jorinde Voigt ab 19 Uhr in der Historischen Aula


Die Tagung "Drawing Education Worldwide" bietet einen weit gefächerten Einblick in die Strukturen der Zeichenausbildung weltweit. Weitere Informationen unter

Ausstellung der Projektklasse von Saim Demircan in der Aula


Während des Sommersemesters wurden Studierende im Rahmen der Projektklasse in Kooperation mit Caroline Sternberg angeregt, das Archiv der Akademie zu besuchen und das hier aufbewahrte Material mit besonderem Blick auf Dokumentation durch Fotos, Video- und Audiomedien zu erforschen. Statt mit den Originalen zu arbeiten, konzentrierten sich die Studierenden mehr auf Kopien der Originale und verwendeten diese für ihre eigenen künstlerischen Interpretationen. Ihre Recherche und ihre auf der Basis des historischen Materials entstandenen künstlerischen Arbeiten wurden im Rahmen der Jahresausstellung 2016 in der Historischen Aula präsentiert.

Thomas Zacharias

Akademie und Irrwitz. Schlaglichter auf die Münchner Kunsthochschule in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts


Vorläufiges Typoskript mit vielen Bildern ab sofort zur Einsicht in der Bibliothek der Akademie der Bildenden Künste München


Der Autor gehörte von 1950-1954 als Student, von 1966-1995 als Professor zur Akademie der Bildenden Künste München. Jahre lang betreute er die größte Klasse, baute den Bereich für Kunsterziehung auf und leitete 1969 nach dem Debakel um die Studentenrevolte als Geschäftsführender Präsident die Hochschule.


AKADEMIE MÜNCHEN: Wo bin ich hier gelandet? / Seminar (Modul B.01.09)

Jonathan Drews und Caroline Sternberg


Raum E.02.29, Akademiestr. 4

Zeit Donnerstag 13.00–16.00 Uhr, Beginn: 14.04.2016

Kontakt This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.


Im Seminar wird die Geschichte der Akademie in Zusammenarbeit mit dem Akademiearchiv und dessen Leiterin Caroline Sternberg sowie zahlreichen weiteren Experten erforscht. Bezüglich verschiedener Schwerpunktthemen erarbeiten sich die Studierenden vertiefende Einblicke in die Akademiegeschichte und stellen sich ihre Ergebnisse gegenseitig vor. Schwerpunktthemen sind hierbei u.a. das philosophische Programm der Akademie von F.W.J. Schelling, die Auseinandersetzung mit der Lehrtradition im 19. Jahrhundert, das klassizistische Erbe der Akademieausbildung, die Rolle der Akademie in der Zeit der NS-Diktatur, die Akademie während der Zeit der Studentenproteste, die Tiermalereitradition an der Akademie und der dazugehörige „Tierpark“, die Tradition der Aktmalerei und der sogenannte „Modellmarkt“. Das Ziel der Veranstaltung ist die erarbeiteten Forschungsergebnisse bei der Jahresausstellung am Ende des Sommersemesters in innovativen Vermittlungsmodellen vorzustellen.


Alle Interessierten sind herzlich eingeladen!


In Zusammenarbeit mit dem Lehrstuhl für Restaurierung der TU München konnte der Akt eines alten Mannes von Theodor Recknagl (1886) aus der Sammlung der Akademie restauriert und nach Japan ausgeliehen werden. Dort wird das Gemälde von März bis September 2016 auf den vier Stationen der Ausstellung über Leben und Werk des japanischen Künstlers Najohiro Harada gezeigt werden. Harada hatte in den Jahren 1884-1886 wie auch Recknagl an der Münchner Kunstakademie studiert. 


Zu Gast im Deutschen Museum mit der Ausstellung „Die Bedeutung des Reisens für die Studierenden der Münchner Kunstakademie“


Angesichts der wachsenden Mobilität strömten ab der 2. Hälfte des 19. Jahrhunderts Künstler aus der ganzen Welt an die Münchner Kunstakademie. Reisen waren damals wie heute wichtiger Bestandteil der Künstlerausbildung. Das Archiv veranstaltete anlässlich des Tages der Archive 2016 eine akademieinterne Sammelaktion. Dank der regen Teilnahme konnten im Deutschen Museum - neben historischem Material - künstlerische Arbeiten von Studierenden zum Thema Reisen heute präsentiert werden. 


Ort: Deutsches Museum, Bibliotheksgebäude, Eingangshalle

Zeitraum: 10-17 Uhr


Die Klasse von Olaf Nicolai hat sich für die Jahresausstellung 2015 das Thema „Archiv“ gewählt. In diesem Zusammenhang werden erstmalig auch Leihgaben aus dem Akademiearchiv mit in die Ausstellung der Klasse einbezogen. 


Eröffnung 17.07.15

Ausstellungsdauer 18.-26.7.15

Öffnungszeiten: Sa/So 11:00-21:00 – Mo-Fr 14:00-21:00 Uhr

Toute la Mémoire du Monde. Zur Archivtheorie


Auf Einladung der Klasse Nicolai und in Zusammenarbeit mit Dr. Caroline Sternberg vom Archiv der AdBK findet am 11. Juni 2015 ab 14:30h ein Workshop mit Prof. Dr. Knut Ebeling im Archiv der AdBK statt - offen für alle Klassen. Der Workshop findet im Archivraum A.ZG2_13 statt.

Akademiegeschichte im Haus – „Bildnotizen“
Das Archiv öffnet seine Türen


Ort: AdBK, Archivraum im Zwischengeschoss des Altbaus A.ZG2_13
(im ersten Stock dem Gang in Richtung Westen bis zum Ende folgen und das Treppenhaus vor der Klasse Hien nutzen)


Termin: 3. Juni 2015, 11.00 bis 15.00 Uhr

Von der Natur zur Abstraktion - Ernst Geitlingers Bedeutung an der Akademie der Bildenden Künste München (1951-1965)


Vortrag von Caroline Sternberg

Ort: Edwin-Scharff-Museum, Neu-Ulm

Termin: 26.4.2015, 14.30


Caroline Sternberg, Die Münchner Kunstakademie im Zeitraum 1870-1918. In: Musil, Roman/ Filip, Aleš (Hgg.): Mnichov – zářící metropole umění/ München – die strahlende Kunstmetropole. Ausstellungskatalog. Západočeská galerie v Plzni [Westböhmische Galerie]. Plzen 2015, S. 22-31.


 Walter Grasskamp/ Caroline Sternberg, Zwischen Alpengenre und Zeitschriften-Karikatur. Leo Putz und die Tiroler in München. In: aviso 3/2014, S. 24-27


Artikel im Magazin aviso

Iska Jehl/ Caroline Sternberg, Erste Frauen in der Lehre. Akademie der Bildenden Künste München/ Kunstgewerbeschule München. Zur Entwicklung des Frauenanteils in der Lehre 1808-2014. München 2014 (Schriftenreihe der Akademie der Bildenden Künste München)


Download unter Publikationen


Wir freuen uns, dass der Relaunch der bestehenden Edition der Matrikelbücher (1808-1920) sowie die Erweiterung der Datenbank um die Jahrgänge 1920-1935 nun abgeschlossen ist.


Viel Spaß beim Browsen:

Zu Gast im Deutschen Museum mit der Ausstellung „Im Zeichen der Emanzipation. Frauen an Akademie und Kunstgewerbeschule"


Caroline Sternberg und Kathrina Rudolph (Hgg.), Künstler*innen an der AdBK München. Eine Materialsammlung zum Thema Genderfragen. München 2023.


Mit Beiträgen von Regine von Chossy, Katja FIscher, Reinhild Gerum, Andrea Golla, Rita Grosse-Ruyken, Henriette Hübner, Kirsten Kleie, Rachel Kohn, Judith Neunhäuserer, Matthias Richter, Anna Schölss, Günter Stöber und Esther Zahel.


Caroline Sternberg, Die verbesserte Olympia-Edition. Die Münchner Kunstakademie und der Widerstand gegen Olympia 1972. In: Barbara Kink/ Verena Beaucamp (Hgg.): Olympia 1972. Fürstenfeldbruck 2022, 71-81.

Caroline Sternberg, Das „OpenSource Archive“ des Archivs der Münchner Kunstakademie, 2022, URL:

Caroline Sternberg, "München ist noch nicht vollkommen vergreist" - Münchner Netzwerke von Akademie-Absolventinnen der 1920er Jahre. In: Mundorff, Angelika/ Kink, Barbara (Hgg.), Frau darf ... 100 Jahre Künstlerinnen an der AKademie. Ausstellungskatalog Museum Fürstenfeldbruck. 2020, 86-99, als PDF unter

Caroline Sternberg, Frauen an der Akademie - ein Mosaik wichtiger Momente. In: Anon., 1920-2020 100 Jahre Zulassung von Frauen an der Akademie der Bildenden Künste München. Was sagen Künstlerinnen heute? 13 Interviews mit Arbeiten aus der Zeit der Akademie. Hrsg. v. GEDOK München e. V. München 2021, 4-7.

Caroline Sternberg, Geschichtsbewusstsein und historischer Diskurs an der Akademie der Bildenden Künste München - Blicke auf Vergangenes und Gegenwärtiges. In: Mühlenberend, Sandra (Hg.), Sammlungen an Kunsthochschulen. Speichern und Vermitteln, Dresden 2020, 93-100, URL:


Dominik Bais, OpenSource Archive. Ein Projekt an der AdBK München. In: Mühlenberend, Sandra (Hg), Sammlungen an Kunsthochschulen. Speichern und Vermitteln, Dresden 2020, 100-106, URL:

Johannes Kirschenmann/ Caroline Sternberg (Hgg.), "MACHT WAS" - Kunst zu 68 und heute/ UDĚLEJTE NĚCO..." - umění k roku 68 a současnosti. München 2019.

Johannes Kirschenmann/ Caroline Sternberg, “You Have to Draw with More Attention, More Dedication”: The Relevance of Drawing for Artistic Education at the Academy of Fine Arts Munich and its Significance in International Contexts. In: Nanobashvili, Nino/ Teutenberg, Tobias (Hgg.), Drawing Education – Worldwide!: Continuities - Transfers – Mixtures. Heidelberg 2019, 97-117, URL:

Caroline Sternberg, „Die Kunst ist wieder frei“ – Plakate der Faschingsfeste der Akademie der Bildenden Künste München in den 1950er Jahren. In: Tacke, Andreas/ Münch, Birgit Ulrike/ Herzog, Marquart/ Heudecker, Sylvia (Hgg.), Künstlerfeste. In Zünften, Akademien, Vereinen und informellen Kreisen (= Kunsthistorisches Forum Irsee, Bd. 6: Hrsg. von Markwart Herzog, Sylvia Heudecker). Petersberg 2019, 192-202.

Caroline Sternberg, Die Münchner Kunstakademie im Zeitraum 1870-1918. In: Musil, Roman/ Filip, Aleš (Hgg.): Mnichov – zářící metropole umění/ München – die strahlende Kunstmetropole. Ausstellungskatalog. Západočeská galerie v Plzni [Westböhmische Galerie]. Plzen 2015, S. 22-31.


Walter Grasskamp/ Caroline Sternberg, Zwischen Alpengenre und Zeitschriften-Karikatur. Leo Putz und die Tiroler in München. In: aviso 3/2014, S. 24-27


Artikel im Magazin aviso 

Iska Jehl/ Caroline Sternberg, Erste Frauen in der Lehre. Akademie der Bildenden Künste München/ Kunstgewerbeschule München. Zur Entwicklung des Frauenanteils in der Lehre 1808-2014. München 2014 (Schriftenreihe der Akademie der Bildenden Künste München)



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Zum Studium - Für aktuelle Studierende und Alumni

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Führen Sie hier gerne noch mehr Informationen an, z. B. weitere Studiengänge, wichtige Personen, Ereignisse und Hinweise.

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We warmly invite you to the events, hosted by ALUMNI FORUM this summer semester 2024. 



Guided Tour trough the ehibition FLATZ - SOMETHING WRONG WITH PHYSICAL SCULPTURE with Dr. Bernhart Schwenk, curator of the exhibition and collection curator of the Pinakothek der Moderne 


For current students, graduates and interested

Datum & Uhrzeit: 25.4., 17.30

Ort: Pinakothek der Moderne, Barer Str. 40, 80333 München

Register by E-Mail until 22.4. at This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.


Workshop 3D PRINT AS ARTISTIC PRACTICE with Ivo Rick, Artist and AdBK Alumnus


Für current and graduated students
Datum und Urzeit: 5.6., 10:00 bis 13:00 Uhr
Ort: Akademie der Bildenden Künste München | Neubau | E.O1.23
Registration over email until 30.5. at This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.,

Graduates please state the year of graduation. Participants who work with 3D print or write of their specific interest or questions concerning 3D print in the email will be preferred in case of more than 20 registrations.



20.6.24 Online Talk STORYTELLING IN THE SOCIAL WEB – CONVINCING COMMUNICATION ON SOCIAL MEDIA with Ina Ross, lecturer for culture management


For current students, graduates and interested
Datum und Urzeit: 20.6., 17:00 bis 18:30 Uhr
Ort: Online [Link wird bei Anmeldung versandt.]
Registration over email until 17.6. at This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.


The goal of Alumni AdBK is to encourage the exchange of inspirations, collaborations and possibilities. Through various events, workshops and lectures, current students, Alumni and those interested in the Academy can get into conversation with each other. The scientific and artistic examination within the interesting and unique history of the Munich Art Academy is also of importance: Between Germanys National Socialism past, various student protests and the friction with traditionalism, globalisation on the one hand and digitalisation on the other, the varying position of the artist as such is being focused. Our newsletter, which we send out tri-monthly, will inform you about this. Students, Alumni and Interested are welcome to sign up for the Newsletter HERE.


Coming soon


In winter 2021/22, the archive of the academy conducted a survey on gender issues at the academy today and in history.
If you look at the student body, around two thirds of the students are female today, and the gender distribution between professors is now more or less equal. At the beginning of the 1990s, the number of women enrolled was still 50%, and there were only singulary female professors. The question therefore arises as to how the perception of gender has changed overall for artists at the academy in the face of these developments. Information on the results with updated personnel and student statistics can be found here in close future!



Prof. Matthias Wähner, professor for art education (2004-2019), chairman
Dr. Caroline Sternberg, archive management
Isidora Stajic, alumni assistant

Archiv der Akademie der Bildenden Künste München
Akademiestr. 2
D-80799 München
Consultation hours after arrangement
Room A.02_45 (Old Building, 2nd floor)
Tel: 0049 (0)89 3852 2999
E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.; This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.



Episode 3: Zeichnen als Paralleluniversum - Gespräch mit der Pumuckl-Illustratorin Barbara von Johnson


Für Alumni AdBK haben wir uns mit der Pumuckl-Illustratorin Barbara von Johnson unterhalten. Sie ist eine Alumna der AdBK München, da sie 1971 kurz in der Bühnenbildklasse der Akademie studiert hat. Zentral in ihrer künstlerischen Arbeit sind die Illustrationen für den Pumuckl, aber auch darüber hinaus ist Zeichnen für sie ein Paralleluniversum, das sie sich schon als junge Frau erschaffen hat. Im Gespräch spricht sie über ihre Erinnerungen und besonders darüber, was ihr wichtig ist, in ihrer künstlerischen Arbeit.


Das Gespräch kann in ungekürzter Form im Archiv AdBK eingesehen werden.



Episode 2: Revolte 1968/69 an der Akademie


Die Studierenden Lukas Loske, Nadja Baschang und Lina Augustin (v. l. n. r.) führten 50 Jahre nach 1968, im Juli 2018, ein ausführliches Gespräch mit Alfred Lachauer und Wieland Sternagel über die Studierendenproteste von damals. Hier ging es um Auslöser, Mittel, Reaktionen und Folgen der Revolte, auch für die Akademie heute.


Das Gespräch in ungekürzter Version und weiteres Material zur Revolte der Studierenden der 1960er Jahre können im Archiv der Akademie eingesehen werden.




Episode 1: Die Akademie nach dem Lockdown
Interview vom 25. Mai 2020 mit Florian Matzner, Professor für Kunstgeschichte und Vizepräsident der Akademie:

Im Gespräch geht es um die Situation der Studierenden sowie junger Künstler angesichts der Corona-bedingten Einschränkungen. Wichtige Projekte zur Unterstützung sind das Notstipdendium der Akademie und die Jahresausstellung 2020 / Pandemic Edition vom 25.7.-2.8.2020.


Ausstellung | Luc Morelli, Anne-Claude Rigo
Eröffnung: 10.05.2024
Datum: 2024-05-11
Öffnungszeiten: Mi - So | 10 - 17:30 Uhr
Ort: Centre Pro Natura de Champ-Pittet | Ch. de la Cariçaie 1 | 1400 Cheseaux-Noréaz

Mit Alumnus Luc Marelli


Eröffnung: 11. Mai 2024
Datum: 2024-05-12
Öffnungszeiten: Donnerstag- Sonntag/ Feiertag | 15 - 18 Uhr
Ort: Hans-Reiffenstuel-Haus | St.-Rémy-Platz 1 | 84347 Pfarrkirchen

Mit Alumna Martina Salzberg


Gruppenausstellung | Nina Annabelle Märkl, Rolf-Maria Krückels, Stefanie Gerstmayr
Eröffnung: 25.04.2024
Datum: 2024-04-26
Öffnungszeiten: di, mi, fr |12 bis 18 uhr do | 12 bis 20 uhr sa | 9 bis 13 uhr
Ort: kunstverein kärnten | goethepark 1 | a-9020 klagenfurt
Veranstaltungen: Performance: 23.05. | 18:30 Uhr | Syntethy mit Rolf-Maria Krückels, Corinna Rösel (Gesang) und Yahsmine Lamar (Tanz)
Alumnae und Alumnus: Nina Annabelle Märkl, Rolf-Maria Krückels, Stefanie Gerstmayr

Künstlerische Intervention
Eröffnung: 5.05.2024 | 11 Uhr
Datum: 2024-05-05
Öffnungszeiten: Freitag | 9-17 Uhr, Samstag und Sonntag | 13-17 Uhr
Ort: Erinnerungsort BADEHAUS | Kolpingplatz 1 82515 |Wolfratshausen

Alumna: Susanne Hanus


Ausstellung | Tom Schmelzer
Eröffnung: 16.05.2024
Datum: 2024-05-17
Öffnungszeiten: Di - Fr | 11 - 18 Uhr, Sa | 10 - 14 Uhr
Ort: anne huettisch | maximilianstraße 54 | 80538 münchen

Alumnus: Tom Schmelzer

Ausstellung | Sophie Schmidt
Eröffnung: 04.05.2024
Datum: 2024-05-05
Öffnungszeiten: Di - Fr| 11- 18 Uhr | Sa | 11 - 15 Uhr
Ort: Knust Kunz | Gallery Editions | Ludwigstrasse 7 | 80539 München

Alumna: Sophie Schmidt


Ausstellung | Rudolph Herz
Eröffnung: 26.04.29´024, ab 18 Uhr
Datum: 2024-04-27
Öffnungszeiten: Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr
Ort: Museum FLUXUS+ | Schiffbauergasse 4f | 14467 Potsdam
Raum: Atrium


Eröffnung: 12.04.2024 | 18 Uhr
Datum: 2024-04-13
Öffnungszeiten: Di - Fr 10-13 Uhr | Sa 13-17 Uhr und nach Vereinbarung
Ort: Gallery The Tiger Room | Heßstraße 48b | Eingang im Hof | 80798 München

Mit Alumna Magdalena Waller

Eröffnung: 20.04.2024 | 16 - 20 Uhr
Datum: 2024-04-20
Öffnungszeiten: Werden auf der Webseite bekanntgegeben
Ort: Döllerfeldweg 2 | 82431 Kochel am See
Mit Alumna Gabi Blum

Eröffnung: 25.04.2024 | 19 Uhr
Datum: 2024-04-26
Öffnungszeiten: täglich 10-18 Uhr | Montags geschlossen
Ort: Japanisches Palais | Palaisplatz 11 | 01097 Dresden

Mit Alumnus Christian Tenefrancia Illi

Ausstellung | Claudia Barcheri
Eröffnung: 17.05.2024 | 19 Uhr
Datum: 2024-05-18
Öffnungszeiten: Do - Sa | 14 - 17:30 Uhr, So | 11 - 17:30 Uhr
Ort: Kunstverein Rosenheim | Klepperstraße 19 | 83026 Rosenheim

Alumna Claudia Barcheri


Eröffnung: 2024-05-24 18:55
Datum: 2024-05-24
Öffnungszeiten: Fr | 18 - 22 Uhr, Sa und So | 11 - 17 Uhr
Ort: Schloss Plüschow | am Schlosspark 8 | 23936 Upahl

Mit Alumna Katharina Neuweg

Kunst im öffentlichen Raum | Albert Coers
Öffnungszeiten: Realisierung ab April 2024
Ort: Salvatorplatz, 80333 München

Mit Alumnus Albert Coers


Entwurf | Theresa Pfeiffer

Theresa Pfeiffer, Alumna der AdBK, hat die Ausschreibung des Tollwood Paktes für den Sommer 2024 gewonnen. Die Gestaltung des Motivs steht unter dem Motto der Gleichberechtigung, Toleranz und Solidarität.

Ausstellung | mit zahlreichen Alumnae und -i
Datum: 2024-04-06
Ort: SKB ARTES | Südtiroler Künstlerbund | Weggensteinstrasse 12 | I-39100 Bozen (BZ)

Mit zahlreichen Ehemaligen der AdBK: Arnold Holzknecht, Martin Kargruber, Christian Piffrader, Josef Rainer, Thadäus Salcher, Peter Senoner, Bruno Walpoth

Ausstellung | mit zahlreichen Alumnae und -i
Datum: 2024-05-12
Ort: Kunsthaus Kaufbeuren | Spitaltor 2 | 87600 Kaufbeuren

U. A. mit Alumna Iska Jehl und Alumnus Benedikt Gahl

Ausstellung | Melanie Grocki
Eröffnung: 16.05.2024 | 18 Uhr
Datum: 2024-05-16
Öffnungszeiten: Mo bis Sa 9 - 21 Uhr
Ort: Stadtbibliothek Stuttgart Mailänder Platz 1 | 70173 Stuttgart

Mit Alumna Melanie Grocki

Ausstellung | ehemalige Studierende von Karin Kneffel
Datum: 2024-04-20
Ort: GALERIEKRAMER | Vor dem Steintor 46 | 28203 Bremen

Mit Alumnae und -i der Klasse Kneffel: David Borgmann, Lara Eckert, Nicola Hanke, Anna Krammig, Felix Rehfeld, Marina Schulze, Martin Spengler, Sara Zagefka

Ausstellung | mit Bettina Blohm
Datum: 2024-02-24
Ort: Ketterer Kunst | Fasananstraße 70 10719 Berlin

Mit der Alumna Bettina Blohm

Ausstellung | Christine Laprell und Irmgard Potthoff
Datum: 2024-06-02
Ort: Museum Zündorfer Wehrturm | Hauptstraße 181 | 51143 Köln (Porz-Zündorf)

Mit Alumna Christne Laprell

Ausstellung | Ruth Effer und Künstlerinnen der GEDOK
Eröffnung: 16.05.2024 | 19:00 Uhr
Datum: 2024-05-17
Öffnungszeiten: Mo - Fr | 8 - 17 Uhr
Ort: Akademie für Politische Bildung | Buchensee 1 | 82327 Tutzing

Mit Alumna Ruth Effer


Ausstellung | Tom Früchtl, Sabine Groß und Barbara HIndahl
Datum: 2024-02-09
Ort: ZAK Galerie OG | Zentrum für Aktuelle Kunst | Zitadelle Am Juliusturm 64 | 13599 Berlin

Mit Alumna und -us Tom Früchtl und Sabine Groß

Ausstellung | Mane Hellentahl
Eröffnung: 19.04.24 | 18:30 Uhr
Datum: 2024-04-10
Öffnungszeiten: Di, Mi und Fr 10 – 16.30 Uhr | Do 10 – 18 Uhr | Sa 14 – 16.30 Uhr So 14 – 18 Uhr | Feiertage 14 – 18 Uhr. Der Eintritt ist frei.
Ort: Museum St. Wendel, Wilhelmstraße 11 | 66606 St. Wendel
Veranstaltungen: Öffentliche Führungen: Do., 25. April | 17 Uhr Sa., 11. Mai | 14 Uhr So., 02. Juni | 15 Uhr Künstlerinnengespräch: So., 26. Mai | 15 Uhr

MIt Alumna Mane Hellenthal

Ausstellung | kuratiert u. A. von Janina Totzauer
Eröffnung: 13.04.2024 | 18 Uhr
Datum: 2024-04-14
Ort: Kunstverein Augsburg | Vorderer Lech 20 | 86150 Augsburg
Veranstaltungen: Am Eröffungsabend Performances von Milena Wojhan und Sandra Bejarano

Kuratiert u. A. von der Alumna Janina Totzauer mit zahlreichen anderen Alumnae und Alumni


Pop-up Art Store | CRU:ZFX, Edlinger Did it, Steve Glas, Torsten Mühlbach, Laura Piantoni
Eröffnung: 11.04.2024 | 17:00 - 22:00 Uhr
Datum: 2024-04-12
Öffnungszeiten: Mo - Sa // 12:00 – 18:00 Uhr
Ort: Ruffinihaus am Rindermarkt 10, 80331 München
Veranstaltungen: Kostenloser Eintritt Do 18. April // 17 Uhr // CRU:ZFX +++Piccione Release event+++ Fr 19. April // 17 Uhr & Sa 20. April // 12 - 18 Uhr // Laura Piantoni +++ So 21. April // 15 Uhr // Edlinger Did it+++

Mit Alumna und -us Laura Piantohni und Rosten Mühlbach

und Instagram:

Ausstellung | Ernst Eichinger
Datum: 2024-06-05
Ort: Rosenhang-Museum, Weilburg | Ahäuser Weg 8-10 | 35781 Weilburg / Lahn
Raum: Atelier 1
Veranstaltungen: Großes Bergfest -statt Vernissage- 16. Juni 2024 ab 11:00

Mit Alumnus Ernst Eichinger

Mediendienst Leistungshölle
Datum: 2024-04-03
Öffnungszeiten: Rund um die Uhr einsehbar
Ort: Marienplatz 1 | München

Alumna und -us: Stephanie Müller, Klaus Erika Dietl 


Ausstellung | Christian Wichmann, Thomas Heyl
Eröffnung: 11.04.2024 | 19 Uhr
Datum: 2024-04-12
Öffnungszeiten: Freitag | 15 - 19 Uhr Samstag, Sonntag | 11 - 19 Uhr
Ort: Altes Gefängnis Freising | Obere Domberggasse 16 | 85354 Freising

Mit Alumnus Christian Wichmann 

Datum: 2024-03-02
Öffnungszeiten: Di - Fr | 15 - 18 Uhr
Finissage: 2024-04-27 11:38
Ort: Pontives 8 | 39046 Ortisei | Italy

Mit Alumnae Judith Neunhäuserer und Sophie Schmidt


Eröffnung: 2.03.3024 | 11 Uhr
Datum: 2024-03-03
Ort: H2 – Zentrum für Gegenwartskunst im Glaspalast Beim Glaspalast 1 D-86153 Augsburg

Alumna: Beate Passow 


Ausstellung | Claudia von Funcke
Eröffnung: 28.06.2024 | 19 Uhr
Datum: 2024-06-28
Öffnungszeiten: 29.06.2024 | 10.00 – 24.00 Uhr 30.06.2024 | 10.00 – 19.00 Uhr
Ort: CANK BERLIN | Karl-Marx-Straße 95 | 12043 Berlin-Neukölln | Germany

Alumna: Claudia von Funcke

Ausstellung | Otfried Culmann
Eröffnung: 2.06.2024 | 11 Uhr
Datum: 2024-06-02
Öffnungszeiten: Sonntags | 13-18 Uhr
Ort: Atelier & Galerie OTFRIED H. CULMANN | 76831 Billigheim bei Landau/Südpfalz | Raiffeisenstr. 3

Alumnus: Otfried Culmann 


Eröffnung: 8.06.2024 | 10:30 Uhr
Datum: 2024-06-09
Öffnungszeiten: 9. Juni · 16. Juni · 23. Juni · 30. Juni 7. Juli · 14. Juli · 21. Juli · 28. Juli 2024 | jeweils 14 - 17 Uhr
Ort: Pfarrhof Gempfing | Burgheimer Straße 2 | 86641 Gempfing

Mit zahlreichen Alumnae*i 


In der Reihe SPECTROSCOPE MAGAZINE sprechen wir mit Personen rund um die Akademie. Blicken Sie mit uns auf den vielschichtigen Kosmos, der die Akademie umgibt und gewinnen Sie aktuelle Einblicke in die Akademie und in Kunst und Kultur!